Al final del túnel

Fotografía a contraluz tomada a finales de 2012 en uno de los recovecos de Isozaki Atea, con mi amiga Maitane (@Styleonstreet) como modelo.

Arquitectura oculta

El Museo de Arquitectura Schusev de Moscú ha creado una campaña publicitaria en la que se han expandido bajo tierra edificios característicos de la capital rusa, como la catedral de San Basilio, el rascacielos Kotelnicheskaya (actualmente es una universidad) o el Teatro Bolshói. Las imágenes simulan grandes icebergs urbanos de gran calidad, e incluso llegan a rivalizar con los edificios originales.

 Vía Pixfans.

Arquitectura indie

Música, cine, ropa, videojuegos, cómics... A todos ellos se les puede añadir la coletilla indie para otorgarles un aparente valor añadido que gusta por ir en contra de las masas y convertirse en alternativo. La filosofía indie, que consiste en no depender de lo establecido ni de las modas, está paradójicamente más de moda que nunca. Como corriente estética, se relaciona con el posmodernismo y la recuperación de elementos de décadas pasadas, incorporándolos a los actuales y creando una ecléctica mezcla.

Pero la verdadera consideración de lo indie viene de su propio significado: independiente; toda producción creativa que no se fundamenta en el mercado y que, en consecuencia, no requiere de grandes inversiones para su desarrollo. 

En general, cualquier desarrollo arquitectónico convencional está relacionado con grandes inversiones de capital y con la presencia de un cliente que solicite previamente la creación de proyecto. Sin embargo, la arquitectura indie huye de estos preceptos para impulsar edificios y actuaciones urbanas que no respondan al mercado, sino a las necesidades de la ciudadanía.

Así es como lo entiende el estudio estadounidense !ndie architecture, ubicado en Denver. Su meta es la búsqueda de vías alternativas de diseño y construcción de edificios, espacios públicos y redimensionamiento urbano, alejándose de los patrones habituales establecidos por el mercado mayoritario y masificado.

A pesar de las buenas intenciones de !ndie architecture –y de contar con un nombre muy explícito–, lo cierto es que este estudio, en la práctica, solamente se puede considerar indie en cuanto a sus desarrollos conceptuales. Pero cumplen su cometido final, que es el de apostar por un modelo de ciudad diseminada y alejada de la producción masificada.

El concepto de arquitectura indie es llevado al extremo con la Kultuurisauna, una sauna que está siendo construida en Helsinki sin ningún tipo de apoyo económico más que el de sus creadores, Tuomas Toivonen (arquitecto) y Nene Tsuboi (diseñadora). Su filosofía consiste en «crear espacios para conseguir un mundo más agradable y entretenido», y esta sauna es su primer proyecto. 

Lo más característico de este proyecto es que son los creadores los que financian íntegramente, no sólo la construcción, sino el mantenimiento y la gestión de la sauna. Cuentan con un blog de las obras, que van actualizando a medida que avanzan. 

Este ejemplo de arquitectura indie sería el más independiente, pero también el más inaccesible, porque muy poca gente cuenta con el capital necesario para enfrentarse a los gastos de pasar del papel a la realidad un proyecto arquitectónico.

El estudio ZUS (Zones Urbaines Sensibles), ubicado en Rotterdam, tiene como objetivo abordar la arquitectura desde una perspectiva reivindicativa y en constante diálogo con los ciudadanos y el entorno, yendo en contra de los principios del Estilo Internacional y de las necesidades que establecen los mercados.

ZUS es un estudio consagrado en Holanda y no necesita especializarse en la arquitectura indie, pero su modo de entender el desarrollo arquitectónico y urbano ha evolucionado hasta la puesta en marcha de proyectos indie financiados a través del crowdfunding (financiación colectiva mediante microtransacciones), como el Luchtsingel, una pasarela de madera de 350 metros de longitud para conectar el centro de Rotterdam con una estación situada al norte de la ciudad. ZUS pretende así involucrar a la ciudadanía creando proyectos antes de tener clientes que los soliciten. En el caso de Luchtsingel, el incentivo para fomentar la microinversión consiste en añadir el nombre del donante en el tablero de la pasarela.

Y es que el crowdfunding se ha convertido, en pocos años, en uno de los pilares fundamentales para la financiación de buenas ideas para creadores con bolsillos pequeños, así que no es de extrañar que esta tendencia haya alcanzado a la arquitectura para que se desarrolle de forma independiente. 

En Kickstarter se pueden encontrar muchas ideas interesantes, como Softwalks, para convertir los andamios a pie de calle en espacios de paseo amables para la ciudadanía, o The Uni, una biblioteca portátil para espacios públicos de fácil transporte para acercar la literatura a todo aquel que lo desee.

Al final, lo relevante en la arquitectura indie es tener buenas ideas, y centrarse en buscar las necesidades de las ciudades sin esperar a que un cliente lo solicite.

Destino

En 1945, Walt Disney y Salvador Dalí empezaron la colaboración conjunta de un cortometraje de animación basado en la canción 'Destino' de Armando Domínguez. Sin embargo, el proyecto se abandonó en una etapa muy temprana.

En 2003, Roy Disney (sobrino de Walt) y Baker Bloodworth decidieron retomarlo partiendo de los bocetos realizados décadas atrás, y el resultado es esta pequeña obra de arte de 6 minutos y medio de duración. Disfrutad de los guiños y escenas de la obra del artista catalán.

Gatos en el tejado

Unos cuantos gatos (y gatas) posando para alguien que pasaba por allí con su cámara, en 2004. Ya no existe la fuente original, pero la conseguí rescatar hace tiempo.

Pirámides en África, América y Asia

La pirámide ha sido una edificación muy recurrente en muchas culturas a lo largo y ancho del planeta y desde los comienzos de la civilización. Como figura geométrica, la pirámide consta de un polígono regular basal, de cuyas aristas parten caras triangulares que convergen en un vértice. 

La forma predilecta de las construcciones piramidales ha sido siempre la pirámide cuadrangular, cuya base es un cuadrado. Las más famosas están en Egipto y México, pero se tiene constancia de la existencia de pirámides en muchos otros lugares del mundo.

Las pirámides egipcias datan del siglo XXVII a. C. y se dejaron de construir hacia el siglo XIX a. C. La más antigua es la pirámide escalonada de Saqqara (imagen sobre estas líneas), dedicada al faraón Djoser, pero las más famosas son las de la meseta de Guiza, por ser el conjunto más numeroso y, sobre todo, por la majestuosidad de las pirámides de Keops (la Gran Pirámide), Kefrén y Micerinos.

La función de estas estructuras tan descomunales era funeraria, y la razón de que fueran tan grandes se puede deber al poder que tuvieron los faraones durante aquel período y sus deseos de vivir eternamente. Actualmente muestran una imagen erosionada y descompuesta, pero teniendo en cuenta de que llevan en pie casi 5000 años, es comprensible que los faraones las eligieran para trascender el paso del tiempo.

Un complejo que guarda cierta semejanza con el de Guiza es el de Teotihuacán, en México. Literalmente la ciudad donde se hicieron los dioses, este asentamiento precolombino creado hace 2000 años alberga un conjunto de edificaciones religiosas piramidales ubicadas geométricamente. Las pirámides del Sol y de la Luna son las más notorias y, al igual que las pirámides egipcias, guardan cámaras funerarias en su interior. Poco se conoce del pueblo que habitó esta ciudad ni de cómo la denominaba, ya que cuando los aztecas llegaron, ya estaba despoblada y ruinosa.

La ciudad maya de Chichén Itzá, también en México, cuenta con la pirámide de Kukulcán. Su fama no se debe a su grandeza (de hecho, no llega ni a los 30 metros de alto), sino por sus características matemáticas especiales que la convierten en un auténtico calendario que señala los momentos más importantes en las exactas mediciones del tiempo de los mayas.

Todas las pirámides mesoamericanas tienen en común el templete situado en lo alto, que servía como sala de rituales religiosos. Además, la gran mayoría fueron construidas de forma escalonada, semejante a la pirámide de Saqqara. Curiosamente, este mismo templete se ha repetido en otros lugares del mundo.

Los zigurats fueron grandes templos piramidales escalonados construidos varios milenios antes de nuestra era, y de los que únicamente nos han llegado restos pobremente conservados, ya que estaban hechos principalmente de adobe. Todas las ciudades importantes de Mesopotamia, como Babilonia o Ur, contaban con su propio zigurat, dedicado a una u otra deidad. Más que para culto, se usaban como verdaderas moradas de los dioses. La narración bíblica de la Torre de Babel probablemente esté basada en la construcción de un zigurat.

Otras muestras de estructuras piramidales por el mundo se pueden encontrar en China, la India, la antigua Nubia (Sudán) o Indonesia. Cada edificio cuenta con sus propias características definitorias y están mejor o peor conservados, pero todos ellos coinciden en la forma de pirámide cuadrangular.

Y, ¿por qué pirámides?

¿Por qué molestarse en crear edificios de escala desproporcionada en épocas en las que la mayor parte de la población vivía en casas construidas de forma precaria y poco duradera? Y, en el caso de las pirámides más antiguas, ¿quiénes las construyeron realmente?

Se ha especulado mucho, sobre todo desde el auge de las corrientes new age, y se ha llegado a decir que las grandes obras piramidales vinieron de la mano de seres de otros mundos. Es una opción que sigue vigente, ya que en bastantes casos se desconoce por completo la forma de construcción de tales moles teniendo en cuenta la tecnología tan relativamente atrasada con la que contaban hace milenios.
Sin embargo, atribuir estas maravillas arquitectónicas a entidades externas es un menosprecio a la capacidad de creación y de superación del ser humano. Los antiguos ya conocían los cambios astronómicos, las matemáticas y la geometría aplicada, y las explicaciones a los fenómenos más remotos a su alcance correspondían a los dioses. Si dedicaron tanto esfuerzo constructor para levantar grandes estructuras fue por el desconocimiento hacia la trascendencia y la vida después de la muerte, y la razón de escoger la pirámide se debió, posiblemente, a una simbiosis entre facilidad técnica y simbolismo geométrico. Al fin y al cabo, la intención fundamental era conectar el mundo terrenal con el mundo de los dioses a través del ingenio humano.

Y no hay que olvidar que el ser humano siempre ha ansiado tocar las nubes. En la actualidad, la figura piramidal se sigue utilizando, aunque de forma meramente simbólica, en muchos edificios contemporáneos, como en The Shard de Londres, la entrada del museo del Louvre, o la Transamerica Pyramid.

La pirámide es una manifestación más del afán de no tener tanto apego al suelo y estar un poco más cerca del cielo. Lo mismo ha ocurrido con los dólmenes, las pagodas, las catedrales o los rascacielos. El formato ha ido cambiando, pero la idea permanece.

She's Lost Control

No te muevas... ni un pelo... ni pestañees... 

Con el nombre de un tema de Joy Division, este cortometraje dirigido por Haritz Zubillaga creado en 2011 ha conseguido destacar en diversos festivales, quedando en la selección oficial de Molins de Rei, Cinemad, y ganando el premio del jurado como mejor cortometraje vasco del Fant. Además, consiguió posicionarse en noviembre de 2012 como el corto del mes en Filmin.

Suspense y fotografía sofisticada durante sus 10 minutos de duración.